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Les images cachées dans l'inconscient ne sont pas toujours faciles à détecter et encore plus à décrire avec des mots. Mais le contact avec le monde des expériences profondes, nécessaire à notre bien-être, peut être établi sans l'aide de mots, disent les experts.
Les tentatives d'atteindre l'inconscient et d'entrer en dialogue avec lui sont considérées comme l'apanage des psychanalystes. Mais ce n'est pas le cas. Il existe de nombreuses méthodes psychothérapeutiques qui traitent l'inconscient d'autres manières. Là où il n'y a pas assez de mots, des images, des mouvements, de la musique viennent à la rescousse - qui mènent souvent aux profondeurs de la psyché d'une manière plus courte.
L'art-thérapie
Histoire. La méthode est née dans les années 1940 et Natalie Rogers, la fille du psychologue Carl Rogers, est surtout connue parmi ses créateurs. Natalie a aidé son père à diriger les séances de groupe. Et j'ai remarqué que les participants se lassaient de rester assis, de parler et d'écouter pendant de nombreuses heures. Elle a suggéré d'utiliser le dessin, la musique, le mouvement - et a progressivement créé sa propre direction.
L'essentiel de la méthode. En anglais, il existe deux termes : l'art-thérapie (thérapie par les arts visuels, en fait l'art-thérapie) et l'art-thérapie (thérapie avec toutes sortes d'arts en général). Mais il y a une autre direction qui gagne en force, qui est née dans les années 1970 et qui s'appelle la thérapie par les arts expressifs en anglais. En russe, nous l'appelons "thérapie intermodale avec les arts expressifs". Une telle thérapie utilise différents types d'arts dans une séance thérapeutique. Cela peut être le dessin, le mouvement et la musique - une synthèse de tous ces types.
Le thérapeute doit être très sensible pour savoir quand passer d'une forme d'art à une autre. Quand tu peux dessiner quelque chose, quand tu peux l'exprimer avec de la musique ou des mots. Cela élargit la gamme d'influence, permettant aux processus inconscients de se dérouler. Il y a des signes, des signaux par lesquels vous devez naviguer, proposant au client de passer à une autre modalité.
La poésie, par exemple, est un bon outil pour souligner le plus important de ce qui est important. Nous utilisons l'écriture libre lorsque le client peut écrire spontanément pendant 10 minutes. Et alors que faire de ce matériel ? Nous suggérons au client de souligner, disons, cinq mots - et de créer un haïku à partir d'eux. Ainsi, à partir du matériel reçu dans l'écriture spontanée, nous soulignons l'important et l'exprimons à l'aide de la poésie.
Avantages. Un client peut assister à des séances de thérapie par les arts expressifs sans pouvoir dessiner, sculpter ou écrire de la poésie. Il existe des techniques pour aider à éliminer le complexe d'incapacité et de peur de s'exprimer de cette manière. Par exemple, vous pouvez dessiner avec votre main gauche. Les peurs passent immédiatement - presque personne ne sait dessiner avec sa main gauche.
Un avantage important de l'art-thérapie et de l'art-thérapie intermodale, je considère leur sécurité. Le travail se fait au niveau symbolique, avec des images. En changeant l'image, le dessin, on change quelque chose en nous. Et la compréhension viendra au bon moment, qui ne doit pas être précipité.
Pour qui et pour combien de temps. L'art-thérapie travaille avec la perte, les traumatismes, les relations et leurs crises. Tout cela peut être dessiné, moulé, le haïku peut être créé à partir de tout - et transformé dans le processus de créativité. La séance dure une heure et demie, le cours de la thérapie — de cinq séances (thérapie à court terme) à 2-3 ans.
Il existe certaines restrictions. J'ai travaillé dans une clinique psychiatrique, et je sais qu'il est difficile d'utiliser des méthodes artistiques avec des personnes dans des conditions difficiles. Bien qu'ils aient réussi à obtenir des résultats avec eux. Je me souviens d'une fille de 19 ans avec un retard de développement (elle restait au niveau d'une gamine de 5 ans). Dans ses dessins, parmi les griffonnages incohérents, à un moment donné, un ours et un renard sont soudainement apparus. J'ai demandé : qui est-ce ? Elle a dit que le renard ressemblait à sa mère et que l'ours lui ressemblait. "Et que dit le renard à l'ours ?" — « Le renard dit : » Ne pousse pas.
Thérapie de sable (jeu de sable)
Histoire et essence de la méthode. La méthode est née au milieu du XXe siècle. Son auteur est Dora Kalff, élève de Carl Gustav Jung. Dans sa forme actuelle, la thérapie par le sable se compose de deux plateaux en bois de 50 cm sur 70 cm avec du sable humide et sec et des figurines représentant des personnes, des animaux, des maisons, des personnages de contes de fées et des phénomènes naturels.
La méthode est basée sur l'idée de l'analyse jungienne sur la restauration d'un dialogue entre la conscience et l'inconscient dans l'espace libre et protégé de la thérapie. Le jeu de sable aide à "reprendre nos propres parties" - ce que nous savons peu sur nous-mêmes ou ne savons pas du tout à la suite de la répression et des traumatismes.
Dora Kalff croit que le jeu de sable contribue à l'activation de notre Soi - le centre de la psyché, autour duquel l'intégration a lieu, menant à l'intégrité de la personnalité. De plus, un tel « jeu » stimule la régression, aide par le jeu à se tourner vers la part enfantine de notre « moi ». C'est en elle que Jung a vu les ressources cachées de la psyché et les possibilités de son renouvellement.
Avantages. Sandplay est une méthode naturelle et compréhensible, car nous avons tous joué dans le bac à sable étant enfants, puis avec du sable sur les plages. Toutes les associations avec le sable sont agréables, la méthode provoque donc moins de résistance. Lors de la création des peintures, nous ne les discutons ni ne les interprétons. Il est important pour nous de lancer le processus pour que les photos se succèdent. A la fin des travaux, le client et moi pouvons discuter d'une série de ses toiles, dont je sauvegarde les photos après chaque séance.
Avec l'aide de figurines dans l'espace du bac à sable, le garçon a dit au revoir à son père et a commencé à reprendre une vie normale.
Si on parle d'efficacité, voici un exemple récent. J'ai fini par travailler avec un garçon de 10 ans. Son père est décédé tragiquement. Le garçon était très bouleversé par la perte, était constamment malade, a commencé à se replier sur lui-même, a cessé de parler. Pendant les cours, il s'est caché sous le bureau - il s'est comporté comme un enfant autiste, bien qu'il n'ait pas un tel diagnostic.
Dans les premières séances, il détournait les yeux, ne voulait pas entrer en contact. J'ai dit : « D'accord, je vois que tu ne veux pas parler, je ne vais pas te harceler. Mais on peut jouer.» Et il a commencé à construire des images dans le sable. Il était heureux de cette opportunité et a créé des peintures étonnantes. Ils pouvaient voir le monde où il se trouvait, où se trouvait la famille avant la tragédie. Mais il y voyageait et son père apparaissait toujours à côté de lui.
Il a traversé un chemin difficile, avec l'aide de figurines dans l'espace du bac à sable, il a dit au revoir à son père, le monde des vivants et des morts a été divisé, le garçon a commencé à reprendre une vie normale. J'étais là, soutenu, essayé de ressentir son état à travers les images. Petit à petit, il a commencé à me faire confiance, le moment est venu où il m'a parlé pour la première fois, où il a souri. Nous avons travaillé pendant plus d'un an, et le sable a joué un grand rôle dans ce travail.
Pour qui et pour combien de temps. S'il n'y a pas de contre-indications à la thérapie en général, cette méthode peut être utilisée. La séance dure 50 minutes. Il existe une thérapie à court terme visant les conséquences d'événements négatifs. Et il y a, par exemple, un travail long et complexe sur les névroses. Pour certains, quelques mois suffisent, d'autres partent pour 5 ans.
Dire qu'on change l'inconscient dans ce travail, je n'oserais pas. Habituellement, cela nous change. Mais nous l'invitons au dialogue. Nous nous explorons, nous explorons nos espaces intérieurs, nous apprenons à mieux nous connaître. Et devenir plus sain mentalement.
Thérapie par le mouvement de la danse
Histoire. En parlant de thérapie par la danse-mouvement, vous devez commencer par le psychothérapeute Alexander Lowen, le créateur de la bioénergétique. Il a soutenu que les pinces dans le corps se forment dès l'enfance en réaction à des influences psychologiques. La mère a crié à l'enfant : "Ne t'avise pas de pleurer !" Il se retient, et il y a une constriction dans sa gorge. Un homme est invité à endurer, à ne pas montrer ses sentiments - il y a une pince dans la région du cœur. Par conséquent, les crises cardiaques sont plus fréquentes chez les hommes que chez les femmes.
L'essentiel de la méthode. En danse, l'inconscient se manifeste à l'aide d'images et de sensations corporelles. Quelqu'un est dominé par des sensations corporelles quand il danse, et quelqu'un danse des images visuelles. On apprend à écouter le corps, à suivre ses impulsions. Nous n'avons pas à mettre nos expériences en mots. Avec l'aide de la danse, vous pouvez surmonter n'importe quelle émotion. Par exemple, une rupture.
Chaque personne vit l'expérience de la séparation, de la perte d'êtres chers - et cette expérience vit aussi dans le corps. Nous portons cette douleur avec nous pendant de nombreuses années. Et c'est difficile d'en parler. Et travailler avec le corps aide à trouver cette douleur – et à la surmonter.
Souvent, nous restons coincés au stade de l'agression, blâmant celui avec qui nous avons rompu ou que nous avons perdu, nous blâmant nous-mêmes ou le monde entier pour l'injustice. Généralement, les gens ne s'en rendent pas compte. Et la danse plonge dans cette situation douloureuse, et le corps suscite la colère, l'agressivité. Les clients admettent souvent qu'à ce moment-là, ils veulent déchirer quelque chose avec leurs mains, taper du pied. C'est là que la spontanéité est importante.
Parler est une condition préalable à la thérapie par la danse-mouvement. Mais le principal effet thérapeutique n'est pas donné par les mots, mais par les mouvements.
La thérapie par la danse-mouvement est plus souvent suivie par ceux qui ont un ensemble de mouvements mémorisés dans leur tête. Peu à peu, ils s'ouvrent, commencent à faire des mouvements oubliés depuis longtemps. Sous l'influence de causes psychologiques - souffrance, dépression, stress - beaucoup se baissent, baissent les épaules et la tête, se plient littéralement sous le poids des problèmes et, en thérapie, nous détendons tout le corps. Le travail se fait en groupe, et c'est une partie importante de la thérapie. Nous avons, par exemple, un exercice où les participants se mettent par deux et chacun danse pour un partenaire.
L'attention d'une autre personne est un facteur sérieux qui modifie la danse, les mouvements. Et à la fin, nous faisons une danse de remerciement. Nous ne disons pas un mot, nous exprimons notre gratitude aux autres membres du groupe avec nos yeux, nos gestes, nos mouvements. Et pendant cette danse, pleure presque toujours ! Après la danse, nous discutons de ce que chacun a vécu et ressenti. Parler est une condition préalable à la thérapie par la danse-mouvement. Mais le principal effet thérapeutique n'est pas donné par les mots, mais par les mouvements.
Pour qui et pour combien de temps. Le cours habituel est de 8 à 10 réunions une fois par semaine. Une leçon dure 3-4 heures. L'âge n'a absolument aucune importance, parfois des filles viennent danser avec des bébés, il y avait même un groupe séparé pour elles. Et bien sûr, il est utile pour les personnes âgées. Ils partent toujours de bonne humeur. Les hommes en groupe, malheureusement, se comptent sur les doigts. Bien que l'efficacité de la méthode pour les hommes et les femmes soit la même.